它不是单纯的刺绣，也不同于一般的编织，而是以丝线为脉络，铜丝为骨架，用指尖千缠百绕出的立体画卷。这便是缠花——一门古老而精巧的指尖艺术，曾妆点过无数女子的云鬓青丝。

在库尔勒，这项被誉为“立体绣”的非遗技艺，正被赋予新的生命。它以更轻盈、更现代的形态，从发髻走向生活，悄然连接起传统的温润与当下的审美。这改变的背后，是一名“90后”女性让老手艺“活”起来的执着探索。

一切始于多年前嫁衣上那朵绒花。当朱寒晶整理旧物，指尖再次抚过以金线锁边、酒红色的柔软“花瓣”时，一种跨越时间的情感被不经意地触动。“原来，我对传统文化的眷恋，一直都有具体的模样。”她说。

后来，在苏州博物馆中，当朱寒晶看到精美绝伦的非遗展品——缠花被静静封存在玻璃之后时，那“可望不可即”的遗憾，让她萌生了一个强烈念头：“这么好的手工艺品，不该只当展品‘沉睡’着。我要让指尖的温度，被更多的人真实地感知到。”

从那以后，朱寒晶开始四处寻访、自学钻研，从绕绒芯到丝线配色，渐渐沉浸于缠花的世界。最终，她辞去稳定的工作，在库尔勒街头开办了小店“芷间拾遗集”。启动资金是多年的积蓄，店面朴素，初心却清晰：非遗作品不是橱窗里的标本，而是能触摸、能制作、能融入日常的生活美学。

创业之初，现实给朱寒晶上了冷静的一课。周末短暂的客流过后，是工作日的冷清；许多人在体验一次之后，便觉得制作缠花“麻烦”，不愿再触及；想推广定制手作，却找不到精准客群。“那时才明白，光有传承的愿望和手艺，远远不够。”朱寒晶说。

转机，藏在顾客的真实反馈里。库尔勒市民魏倩雯带孩子体验后，孩子兴奋地举着亲手做的缠花发夹，说要天天戴着。魏倩雯问朱寒晶：“这种能动手、有温度的体验，比单纯看展览有意思多了。下次我们能来学蜡染吗？”

这句话点醒了朱寒晶：传承的关键，在于将短暂的“体验”转化为持续的“热爱”。

于是，朱寒晶针对不同群体，精心设计这一非遗技艺传承方案：为孩子们推出融合胡杨、葡萄等本地元素的“非遗课堂”，为年轻人开发可搭配日常的缠花胸针、螺钿书签等时尚配饰，为游客准备蕴含城市故事的非遗伴手礼……

小店逐渐热闹起来，周末课程常一座难求，定制订单纷至沓来。更让她倍受鼓舞的是，几名库尔勒本地手艺人主动找来，希望能彼此合作，开办相关活动。“大家都想让老手艺被更多人看见。”朱寒晶说，渐渐地，她感觉这不再是自己一个人开店，而是在身边聚起了一群想传承非遗的人。

如今，朱寒晶的目光已超越小店，放眼更广阔的天地。“一间店铺的影响力有限，但只有非遗成为日常风景的一部分，它的生命力才会旺盛。”目前，她正积极推动跨界合作：与咖啡馆共创缠花装饰的下午茶空间，与花店联合举办手作体验，计划开发以蜡染胡杨、缠花葡萄为元素的库尔勒特色文创产品。

“我希望有一天，人们提到库尔勒，不仅能想到香甜的梨，还能想起这些在指尖绽放的、有温度的故事。”朱寒晶说。

从一朵嫁衣上的绒花，到一家充满生气的小店，再到连接更多同行者与市民的平台，朱寒晶正以指尖的缠绕，唤醒一项古老技艺，也编织着一段属于当代的非遗传承故事。（记者 赵爽 通讯员 方紫怡 沙日娜）